“Campo”, otra vez

Juan Campodónico

Ya hace un año que se hizo una presentación-lanzamiento oficial del disco Campo, a sala llena. Tan bien le ha ido a este disco y a su responsable, que ahora habrá una suerte de “segunda presentación”. La fórmula del disco, mezclando pop, rock, electrónica, tango, cumbia, sonidos llegados desde los lejanos años sesenta, entre muchas otras vertientes, será puesta en escena por Juan Campodónico acompañado de artistas como el músico electrónico Pablo Bonilla, la diseñadora e iluminadora Verónica Loza y el cantautor Martín Rivero, lo que asegura una eficiente traducción del disco, del ecléctico sonido original oportunamente grabado, al escenario. Por cierto no faltarán aquellos temas que más han llamado la atención en Campo, como “La marcha tropical”, cantada en el disco por la sueca Ellen Arkbrl, o “Cumbio”. Sabio alquimista de los sonidos, Campodónico muestra cómo es posible hacer cohabitar en un mismo proyecto géneros muy disímiles entre sí, logrando una síntesis tan interesante como enriquecedora.
Campodónico se ha destacado desde los ya lejanos años de El Peyote Asesino, una de las propuestas de rock más interesantes en nuestro medio. A pesar del éxito del Peyote y de su carácter de banda icónica de un período, Campodónico no se quedó estancado en esa propuesta estilística, al contrario, ha mostrado un espíritu de permanente búsqueda, derivando su música hacia otros terrenos, y en todos se ha movido como pez en el agua. Luego, en contacto con Gustavo Santaolalla, pasó a formar parte de Bajofondo, proyecto de fusión de tango con electrónica que marca un quiebre respecto a ambas corrientes y la forma de combinarlas, logrando un reconocido éxito a nivel rioplatense e internacional. Del contacto con Santaolalla, sin duda, nace también la inclinación de Campodónico por la tarea de productor, logrando éxitos junto a Jorge Drexler y el Cuarteto de Nos. Hay, en ambos casos, un antes y un después de Campodónico, en el sonido de los discos, más fuerza, agresividad, y también mayor inserción en mercados particularmente exigentes.
Es interesante señalar que Campodónico ha definido la música de este disco como parte de un sonido “subtropical”, del mismo modo en que Daniel Drexler, en contacto con artistas del sur de Brasil, habla de “templadismo”. Serán etiquetas, pero no dejan de tener su gracia y su acierto. Son denominaciones que tienen mucho de juego y algo de marketing, pero, de todas formas, son recursos válidos ya que ofician como eficaz sintetizador de una propuesta.
Campo, en su año de editado, ha ganado un premio Graffitti y fue nominado para otros premios, entre los que se destaca la nominación al Grammy latino para la canción “1987”, donde interviene como invitado Jorge Drexler.
Más allá de esta presentación a nivel local, y del incesante trabajo en el frente internacional para lograr la inserción de este producto, Campodónico ya anuncia para 2013 un nuevo disco de Bajofondo, que mantiene plenamente su vigencia y el interés de los amantes del tango fusión, un género discutido por muchos y amado –y bailado– por muchos otros.
Campodónico mantiene en alto un apellido ilustre de la cultura uruguaya globalmente considerada, ya que es hijo de uno de los próceres del histórico elenco del teatro El Galpón, lo que lo llevó a pasar los años de su infancia en el exilio en México, junto a su padre y al elenco de El Galpón. Es interesante que el talento artístico, a veces, se trasmita por vía de la genética. En la entrevista que le realizáramos en Brecha hace exactamente un año, Juan dijo que en su opinión ser productor artístico de discos no es demasiado diferente al rol de director de teatro que tenía su padre, como organizador y guía artístico.
Ahora, con la nueva presentación de Campo, Juan cierra un año muy movido y a la vez celebra con el público y con muchos de los músicos originales que grabaron junto a él.
La presentación es el 1 de diciembre en El Galpón, la institución donde su apellido logró un campo fértil para florecer en la cultura uruguaya.