Brecha Digital

Las dos caras de la violencia

“Hasta que la muerte nos separe”

El texto que la escocesa Jennifer Hartley escribiera y dirige a partir de su experiencia poniendo en la metodología del teatro del oprimido propuesto por el brasileño Augusto Boal, apela a dos únicos actores para a retratar a una de las tantas parejas que ilustran casos de violencia familiar. Al principio todo luce como el enfrentamiento de esos contrincantes con una platea a la que se dirigen para explicar qué sienten y, quizás, lo que los condujo a ese proceder que el espectador ahora se encargará de analizar y juzgar.

  • Escrito por Álvaro Loureiro

Un muchachito en funciones

Con Rodrigo Carlero

Nunca oyó hablar de Stanislawsky pero sabe que para hacer creíble la tristeza de un personaje puede transferirle la propia. Esta es la tercera obra teatral en la que participa y ya sostiene, con la única compañía de un brillante Héctor Spinelli, un espectáculo intimista que supera la hora de duración.* Rodrigo Carlero cumplió 13 años en setiembre de 2012 y está dispuesto a las seguras incógnitas de una formación actoral.

  • Escrito por Fabio Guerra

Enfrentar los miedos

“Los soñadores”

Varios rostros fragmentados conforman la imagen de esta obra. Como piezas de un puzle, esos hombres y mujeres representan la memoria individual y colectiva sobre la década del 70. El autor, Carlos Manuel Varela (Alfonso y Clotilde, Los cuentos del final), terminó de escribir este texto a pedido de la directora Lila García (Locas), pues el trabajo sobre la memoria acerca del período de la dictadura es un Leitmotiv de su escritura. Aquí la historia reúne a una familia y su entorno cercano en sus distintas posiciones y decisiones de vida, en un contexto social y político convulsionado.

  • Escrito por Ana Laura Barrios

El viaje hacia el encuentro

Con Diego Fernández Pujol

Muchos recordarán a Diego Fernández por Nico y Parker (2000) o por aquel divertidísimo cortometraje Fábrica de enanos (2004). Pero después de varios cortometrajes, este director de 40 años, formado en la Universidad Católica pero también a través de una larga experiencia tanto en Uruguay como en el extranjero, estrena hoy su primer largometraje. Primer estreno uruguayo en un año que promete ser pródigo en el asunto.

  • Escrito por Rosalba Oxandabarat

Diario de juventud

Idea antes de Idea

Desde sus 16 años, y aun antes, desde los 11, en unos cuadernos que se perdieron, Idea Vilariño llevó un diario íntimo que continuó escribiendo hasta dos años antes de morir. Se edita ahora un volumen que abarca lo escrito entre sus 16 y sus 25 años, y del que BRECHA da este adelanto exclusivo.

  • Escrito por Lucía Secco

Es más grande

Veneno-Buscaglia

No sé si la música popular uruguaya anda en el mejor momento de su gloriosa historia, pero nunca fue tan internacional, en cuanto a la repercusión que efectivamente tienen varios músicos afuera y a su presentación (ejecución, sonido, gráfica, videoclips). Martín Buscaglia ocupa su buen lugar ahí, como “músico de culto”, es decir, el músico del que un público numéricamente suficiente espera justamente el ejercicio de libertad y creatividad, incluida la libertad para cambiar radicalmente lo que hace sin preocuparse por responder a expectativas estilísticas cerradas. No es lo que más plata da, pero es lo más lindo a que un artista creativo puede aspirar.
Kiko Veneno supo ser durante años un secreto bien guardado de la canción española.

  • Escrito por Guilherme de Alencar Pinto

Barro de mañana, polvo de ayer

Kiko Veneno en cuatro respuestas

Un flamenco y un uruguayo tocando juntos, componiendo juntos, cantando juntos. Los extraños y ricos caminos de la música popular pueden cruzarse, y ésta es una prueba contundente, contenida ya en un disco, y que los seguidores de ambos artistas podrán disfrutar mañana en La Trastienda. Brecha intentó entrevistar al español pero sus ocupaciones y tiempos sólo permitieron un brevísimo cuestionario.

  • Escrito por Brecha

Filosofía para aficionados

Entrevista con Jorge Esmoris

La compañía teatral bcg volvió a la Sala Zitarrosa con su singular espectáculo “Polvo de estrellas”, que brilla por su musicalidad y la cohesión artística del trabajo grupal. Platón, Sócrates y Carlos Marx desfilan en una suerte de reality, mientras un payaso que atraviesa una crisis existencial interviene la escena.

  • Escrito por Ana Laura Barrios

El payaso está triste

“Polvo de estrellas”

Las estrellas que se dan cita en esta gala sorprenden por su talante y por sus destrezas para el canto y el baile. Jorge Esmoris y Marcos Morón (a cargo del texto) reúnen a personajes históricos conocidos por sus ideas, como Sócrates, Platón, Tomás Moro y Descartes, para enfrentarlos al hoy. El resultado es a la vez delirante y crítico: una mirada risible y reflexiva sobre el mundo mediático y las absurdas estrategias que adoptan los discursos para sobrevivir en la era de la “sobreinformación”.

  • Escrito por Ana Laura Barrios